是经典.是流行.是音乐！
费加罗的婚礼魔笛音频标题：DieZauberflte，K.620，ActII：DerHlleRachekochtinmeinemHerzen，歌手：EmmaMatthews-Mozart：Arias有不少古典音乐当年都是流行音乐。像莫扎特的《费加罗的婚礼》、《魔笛》相当于18世纪的娱乐大片，整个维也纳、布
有不少古典音乐当年都是流行音乐。像莫扎特的《费加罗的婚礼》、《魔笛》相当于18世纪的娱乐大片，整个维也纳、布拉格，大街小巷，人人爱唱费加罗的咏叹调。
小约翰·施特劳斯的圆舞曲，如今是我们在维也纳新年音乐会上听的高雅音乐，但在作曲家生活的时代，那就是江南stlye，流行舞曲，在此之前欧洲人跳小鸡小鸟一样缩手缩脚的小步舞，而圆舞曲把整个维也纳旋转了起来，万人空巷都跑出来广场舞。
披头士
猫王埃尔维斯·普雷斯利
那么，什么样的流行音乐会成为经典？
首先是时间的检验，经典必须经得起时间的检验。
我们不要总是觉得这届听众不行了，越来越不行了，其实每个年代的大众都一样，都喜欢通俗娱乐化的作品。但同样是娱乐作品，莫扎特的歌剧流传了下来，当年比巴赫更著名的泰勒曼却几乎无人问津。为什么？泰勒曼的乐曲好听，简短，但是相比巴赫和莫扎特，他的音乐除了优美好听之外，没有其他令人印象深刻的东西，没有新颖的情感表达，也没有深刻的音乐思想，表面的优美很容易沦为轻浮。但是巴赫和莫扎特的乐曲在情感表达，结构组织，音乐审美、时代诉求各种角度都经得起反复解读，这大概就是经典的品质。
那些流传下来的作品，未必多么高深，而是走心的，感人至深的，关怀人的生存与精神状态，它们提出的人性考验，生命困境，价值观，经历了数百年之后依旧成立，因为无论时代如何巨变，无论你坐马车乘飞机，读纸书还是读kindle，面对的人生难题是永恒的：生老病死，恩怨情仇。
巴赫《G弦上的咏叹调》
不只是贝多芬的交响曲里面用群众大合唱，马勒这样风格复杂庞大到颓废的后期浪漫派也很喜欢，马勒的第一交响曲里面，出现我们最熟悉的童谣“两只老虎”，而且把它改成温柔的小调版。这种审美追求代表了德奥音乐的健康质朴特征。
马勒《第一交响曲》
当然未必听古典音乐的人就真的懂审美了，大部分人对好音乐家的认识都停留在：唱得高，弹得快，其实这还是在追求快感，完全谈不上审美。体会音乐的美感就需要培养审美能力了，根据不同的审美能力还有可以听出不同的境界。普罗大众缺乏深厚的审美修养，于是需要画评人、乐评人和书评人指点给大家。
